Hækkun Bassalínanna: Fljótleg leiðbeining um hljóðhönnun

Að búa til heillandi bassalínur getur verulega hækkað gæðin í tónlistarframleiðslu þinni. Með því að fella inn náttúrulegar breytingar sem líkjast þeim sem lifandi bassaleikari myndi nota, geturðu andað lífi í lögin þín. Þessi grein útskýrir einfaldan tveggja skrefa feril sem getur verið settur upp á minna en mínútu, sem tryggir að bassalínurnar þínar verði aldrei leiðinlegar aftur.

Skilningur á mikilvægi breytinga

Í raunverulegu tónlistarflutningi eru engar tvær nótur sem bassaleikari spilar nákvæmlega eins. Þessar lífrænu breytingar eru mikilvægar til að gera bassalínuna þína líflega og aðlaðandi. Til að endurtaka þessa áhrif í stafrænni tónlistarframleiðslu munum við kanna aðferð sem felur í sér smá breytingar á eiginleikum hverrar nótu.

Skref 1: Raða úthaldinu

Fyrsta skrefið beinist að því að raða úthaldinu á bassanótunum þínum, sem tryggir að hver nóta hafi aðeins mismunandi lengd. Þessi tækni er hægt að framkvæma í flestum hugbúnaðarsynthesizerum, en við munum sérstaklega sýna hana með Serum, vinsælu vali meðal framleiðenda.

Aðgangur að Matrix Flipinu: Opnaðu Serum og farðu í matrix flipann.
Veldu Heimild: Veldu "note on random" sem mótunarheimild þína. Þessi stilling þýðir að í hvert sinn sem nóta er spiluð, muni breyting eiga sér stað.
Aðlaga magn rennibekkurinn: Þessi rennibekkur stjórnar því hversu mikið sustain mun breytast með hverju nótu. Finndu jafnvægi sem eykur náttúrulegt tilfinninguna fyrir bassa án þess að hljóma óreglulega.
Val á áfangastað: Settu áfangastaðinn á "umslags 1 sustain." Þetta þýðir að í hvert sinn sem ný nóta spilar, mun sustain þessarar nótu breytast handahófskennt innan þeirra marka sem þú hefur sett.

Þessi litla breyting kynni að bæta við óháðri svörun við bassalínunni þinni, sem gerir hana hljóma meira lífræna. Ef þú vilt frekar mannúðar hljóminn, íhugaðu að nota sömu tækni á attack, decay, og release breytur. Þó að Serum sýni ekki umslags hreyfingar í rauntíma, geturðu séð litla bláa punkta sem gefa til kynna breytingar á attack, decay, sustain, og release stillingum.

Skref 2: Hraðamótsstjórn fyrir dýnamískan stjórn

Anna skrefið í ferlinu til að bæta bassalínuna er nauðsynlegt til að stjórna orku hljóðsins þíns. Þessi tækni gerir þér kleift að stjórna sustain bassanóta þinna miðað við hversu fast þú slærð á MIDI lyklaborðið þitt.

Dragðu hraðamótun: Beittu hraðamótun á sustain breytuna. Þessi uppsetning þýðir að harðari lyklapressan mun leiða til lengri sustain, á meðan mjúkar lyklapressur munu framkalla styttri sustain.
Aðlaga næmni: Dregið örlítið úr mótunun til að tryggja náttúrulega tilfinningu. Þessi aðlögun gerir þér kleift að viðhalda stjórn á sjálfhverfu án þess að skerða tónlistargæði bassalínunnar þinnar.

Með þessu kerfi á sínum stað, þá þýðir að breyta hraða MIDI nótanna þinna núna beint breytingar á sjálfhverfunni frekar en bara hljóðstyrk. Þetta býður þér upp á stig tjáningar sem er svipað því sem við sjáum í lifandi frammistöðum, þar sem styrkur hverrar nótu getur verið fínt stilltur til að passa orku samsetningarinnar þinnar.

Raunveruleg notkun og heildar samsetning

Til að sjá áhrif þessara aðlögunar, er gagnlegt að bera saman bassalínuna þína fyrir og eftir að þú hefur innleitt tilvikalega sjálfhverfu og hraða mótunar tækni. Eftir að hafa gert þessar breytingar, prófaðu bassalínuna þína í samhengi við heildar lagið þitt. Þessi samþætting mun hjálpa þér að viðurkenna hversu miklu þessi fínlegu breytingar geta skipt máli.

Fyrir þá sem vilja stækka hljóðpalettuna sína, íhugaðu að kanna frekari auðlindir. Profi bassapakki, eins og sá sem er í boði frá Big Z Sounds, býður upp á 50 nýja bassahljóð fyrir Serum, ásamt námskeiði um hvernig á að skrifa betri bassalínur og afturhenda þekkt lög.

Niðurstaða

Með því að fylgja þessum tveimur einföldum skrefum geturðu umbreytt bassalínunum þínum úr einhæfum í dýrmætari, sem bætir dýpt og karakter við tónlistina þína. Að leggja áherslu á mikilvægi fínlegra breytinga og hraða mótunar gerir hljómið lífrænni sem fanga hlustendur betur. Mundu, lykillinn að heillandi bassalínu er ekki bara í nótunum sem þú spilar heldur í því hvernig þú mótar og breytir þeim nótum til að skapa tilfinningalegt tengsl við áhorfendur. Gleðilegt framleiðslu!