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AI音楽制作のための効果的なプロンプトの書き方:初心者向けシンプルガイド

makebestmusic
Dec 05, 2025

AI音楽制作のための効果的なプロンプトの書き方:初心者向けシンプルガイド

AI を使って音楽を制作する際、明確で構造の整ったプロンプトは、高品質な結果を得るための最も重要な鍵です。しっかりとしたプロンプトは、あなたの音楽的アイデアを正確に伝え、AI が歌詞、メロディー、楽器編成、そして感情のトーンを期待通りに表現できるようにします。一方で、曖昧または不完全なプロンプトは、意図から外れた出力につながりやすくなります。

このガイドは MakeBestMusic を使い始めた初心者向けに作られており、より効果的なプロンプトを書くためのシンプルかつ実用的なヒントを提供します。あなたの創作ビジョンをより自然で直接的に伝え、AI モデルがより良い最初の草稿、豊かなインスピレーション、そしてあなたの意図を反映した音楽を生み出せるよう支援します。明確な AI 音楽プロンプトの書き方を学ぶことで、音楽制作においてより大きなコントロール、創造性、一貫性を得ることができます。

効果的な音楽プロンプトの主要構成要素

高品質な音楽プロンプトを書くには、AI に「どのような曲を作ってほしいのか」を明確に伝える必要があります。効果的なプロンプトには複数の重要な要素があり、それぞれが最終的なスタイル、構成、ムードに影響を与えます。

曲の構成(Song Structure)

構成は楽曲全体の骨組みを定義します。例えば:

  • 曲に Aメロ/サビ/ブリッジを含めるか
  • イントロやアウトロが必要かどうか
  • 曲の長さを一定にしたいかどうか

構成を指定することで、AI が「ランダムなメロディループ」ではなく、「完成された曲」として自然な展開を作りやすくなります。

歌詞の配置(Lyrics Placement)

歌詞が必要な曲では、「どの部分に歌詞を入れるか」を明確にすることが重要です。

  • ボーカルはサビだけ?
  • イントロはインストにする?
  • 反復する行はある?

歌詞の配置が明確であれば、ジャンルを問わず曲の流れや物語性が向上します。

音楽スタイルの要素(Musical Style Elements)

ここでは、曲がどのように聞こえるべきかを定義します。以下を含められます:

  • スタイル/ジャンル:クラシック、ポップ、ロック、メタル、エレクトロ、ジャズ、ブルース、ヒップホップなど
  • テンポ:例 70 BPM のバラード、120 BPM のポップ
  • 楽器:アコースティックギター、ピアノ、ストリングスなど
  • ボーカルタイプ:男性ボーカル、女性ボーカル、子どもの声、混声コーラスなど
  • ムード:喜び、悲しみ、怒り、恐れ、驚き、哀愁、沈んだ雰囲気など

具体的であればあるほど、AI はあなたが求める音の質感や雰囲気を正確に捉えることができます。

オプションの詳細(Optional Details)

必須ではありませんが、曲をより理想に近づけるために役立ちます:

  • ハーモニー:バックボーカル、重ねハモり、副旋律
  • ダイナミクスとビルド:盛り上がりの作り方、徐々に重ねるか、感情のピークを作るか

実践的なプロンプトテンプレート(Practical Prompt Templates for Beginners)

初心者がプロンプト作成を素早く習得できるよう、歌詞構成テンプレートとスタイルアレンジテンプレートを用意しています。プレースホルダーを自分の内容に置き換えるだけで、構成が明確で、スタイルの定義された曲を生成できます。

歌詞構成テンプレート(Lyrics Structure Template)

歌入りの曲を作りたい場合、歌詞パートの配置は最初に迷うポイントのひとつです。以下はイントロ、Aメロ、プレサビ、サビなど一般的なセクションを含む標準的な構成です。

ポップバラード歌詞 – 推奨構成(Pop Ballad Lyrics – Suggested Structure)

[Intro – 16 bars]

[Verse 1: piano solo, female vocal]
ここに歌詞を入力してください

[Pre-Chorus 1]
ここに歌詞を入力してください

[Chorus 1: male vocal]
ここに歌詞を入力してください

[Interlude – 16 bars]

[Verse 2]
ここに歌詞を入力してください

[Pre-Chorus 2]
ここに歌詞を入力してください

[Chorus 2]
ここに歌詞を入力してください

[Outro – fade out]

この構成はさまざまなテーマやムードに対応しやすく、自然な物語性とセクション間の流れを提供します。

スタイルプロンプトテンプレート(Styles Prompt Template)

歌詞以外にも、音楽スタイル、テンポ、ムード、楽器構成、ボーカルの質感が最終的なサウンドを大きく左右します。

A C-major emotional pop ballad in 4/4 time at 70 BPM.
[Intro] 柔らかなピアノアルペジオで穏やかな空気を作る。
[Verse 1] と [Pre-Chorus 1]:軽やかなピアノコードで柔らかい女性ボーカルを支える。
[Interlude] ピアノに温かく滑らかなストリングスを重ね、穏やかに曲をつなぐ。
[Verse 2] 軽いパーカッションを加えて穏やかなリズムを作る。
[Chorus] 三度のファルセットハモりとフルバンドで感情を盛り上げる。
[Instrumental Solo] 速いピアノアルペジオで曲を感情のピークへ導く。
Overall mood: 温かく流れるようで、現代的なポップバラードの雰囲気。

完全な歌詞サンプル(Full Lyrics Sample)

以下は、前述の歌詞構成テンプレートとスタイルテンプレートを使用して
AI が自動生成した英語歌詞の完全版です。
日本語訳は、原文の行構成を保ちながら自然に歌える A2 スタイルで翻訳しています。

[Intro 16 bars]

[Verse 1: piano solo, female vocal]
月明かりに揺れるカーテン、
窓辺で冷めてゆくコーヒー。
霜の上にあなたの名前を指でなぞれば、
あなたが消えたあの日みたいに、
静かに、気づかれないまま溶けていった。

[Pre-Chorus 1]
胸の鼓動が階段みたいに響いて、
あなたが「いて」と言った
あの一瞬へと私を連れ戻そうとする。
だけど私は、あの時とどまれなかった。

[Chorus 1: male vocal]
今もずっと、あなたの残した響きの中にいる。
両手には、置き去りにされた静けさだけ。
壁に向かって歌えば、
その声はあなたの声色で返ってくる。
もし時間が川なら、
私は逆流の中で沈んでいく。
信じてくれたあの日のあなたを
抱きしめるみたいに息を止めたまま。

[Interlude: 16 bars]

[Verse 2]
街灯がにじんで朝になるころ、
鏡の中の私は目を合わせてくれない。
あなたの笑顔を真似してみても、
二サイズ小さいシャツみたいに
どこか無理している。

[Pre-Chorus 2]
頭の中で喧嘩の場面を巻き戻す。
どの言葉も雪の結晶みたいで、
決して溶けきらず
ただ積もっていく。

[Chorus 2]
今も私は、あなたの残した残響の中にいる。
鼓動をあなたの声色に合わせようとしてしまう。
夜はまるで礼拝堂、
座るのは私ひとり。
歌い切れなかったサビを
そっとつぶやきながら、
消えていく余韻を
たったひとつの約束みたいに抱きしめている。

[Outro, Fade out]

このサンプルからわかるように、
プロンプトにセクションラベル、音楽スタイル、楽器構成、感情的な指示を明確に含めれば、
AI 音楽生成は構造がはっきりした鮮やかで制作に使える歌詞を作り出すことができます。


よくある質問(Frequently Asked Questions)

AI で音楽を作る際、初心者がよく抱える疑問をまとめました。
プロンプトに迷ったら、以下を参考にしてください。

テンプレートをどのように調整して自分用にできますか?

以下のような簡単な方法でカスタマイズできます:

  • 音楽スタイルを変更する(ポップ → R&B/インディー/Lo-Fi/EDM など)
  • メイン楽器を変更する(ピアノ → アコギ/ストリングス/パッドなど)
  • ムードを変える(穏やか → 力強い、切ない → 明るい など)
  • ボーカルタイプを選び直す(男性/女性/ハーモニーなど)
  • テンポ・リズムを調整する(70 BPM → 90/120/140 BPM)
  • セクションを追加・削除・延長する(ブリッジ追加、間奏削除、アウトロ延長など)

どうすればプロンプトの結果をさらに良くできますか?

  • 「良い感じ」「すごい」「エモい」など曖昧な表現を避ける
  • スタイル、テンポ、楽器、ムード、構成を明確に定義する
  • プロンプトをセクションごとに分けて書く
  • 最初からできるだけ明確に書く(曖昧 → 修正の繰り返しを避ける)
  • 微調整は短い指示で行う(「ストリングスを増やして」「ドラムを軽く」など)

明確さが高品質な AI 音楽生成の鍵です。

プロンプトは長く書く必要がありますか?

長く書く必要はありません。
重要なのは 明確さ・正確さ・構造 です。
しっかり整理されたプロンプトであれば短くても AI は高品質な音楽を生成できます。

結果が意図と違う場合、どの部分を修正すべきですか?

以下の順番で修正すると効果的です:

  • ムード(曲全体の空気感)
  • 楽器(サウンドの個性)
  • BPM(曲の動きやノリ)
  • 構成(展開の流れ)
  • ボーカルタイプ(質感・スタイル)

全文を書き直す必要はありません。
小さな修正でも大幅に改善されることがあります。

音楽理論を知らなくても良いプロンプトを書けますか?

はい、まったく問題ありません。
専門的な音楽用語がわからなくても大丈夫です。

以下のようなシーン描写でも十分伝わります:

  • 「深夜のコーヒーショップのような雰囲気」
  • 「柔らかくて温かく、少し切ない感じ」
  • 「作業しながら聞ける軽いリズム」

AI がそのイメージを音楽に変換してくれます。

結論(Conclusion)

これまでに、効果的なプロンプト作成の基本原則と、すぐ使えるテンプレートを学んできました。
もう準備は整っています。

これらのテンプレートを使って、AI 音楽ツールを創作パートナーとして取り入れてください。
明確な構成、具体的な指示、柔軟なワークフローを組み合わせれば、
直感的でインスピレーションに満ちた音楽制作を体験できるでしょう。

今こそ一歩踏み出すときです。
最初のプロンプトを書き、トラックを生成し、
MakeBestMusic がもたらす新しい驚きやアイデアを発見してください。